Ecc cómics. Redención. Hermann & Yves H.

Acechado por los hombres del Marshall Masterson, el forajido Buck Carter abandona a su familia, dejándola a merced de tan cruentos perseguidores. Cinco años más tarde, descubrirá que su hijo ha seguido el ejemplo paterno, y buscando apaciguar sus remordimientos, hará cuanto pueda para redimirse.

Hermann, referente del cómic francobelga responsable de obras como Jeremiah o Comanche, vuelve a colaborar con Yves H. (Estación 16) en Redención: western crepuscular adscrito en la tradición de los grandes clásicos del género.

Tenemos una historia bastante cruel, ambientada en el oeste, en donde nos narra como Buck Carter, perseguido por el Marshall Masterson y sus ayudantes, hombres sin ningún tipo de escrúpulos, se refugia en la casa de su mujer, en donde además viven su suegro y su hijo.

Con tal de salvarse deja que estos sean asesinados y a partir de aqui se desarrolla una historia llena de rencor, en donde el hijo acaba  siguiendo los pasos del padre.
Al cabo de cinco años, Buck Carter intentará salvar a su hijo y redimir su  culpa.

En esta obra, lo más destacable es el dibujo de Hermman, los paisajes que pinta o las expresiones de los personajes recuerdan al mejor Jeremiah.
El juego de luces y sombras característico en este autor lo seguimos viendo, ahora, otra cosa es el guión.
Hay un par de detalles que no acabo de ver, ya que Buck Carter deja entrever que tiene algo en contra de su familia,pero no nos lo cuentan.
El giro argumental que da cuando se ve atrapado dentro de la casa y acosado por los hombres del Marshall es interesante.
Del desenlace no cuento nada, mejor os lo leeis.

Estamos ante  una buen western de Hermann, muy recomendable.

ECC Cómics. Proximamente Hellblazer.

Desde el preciso instante en que iniciamos nuestra andadura editorial, una de las sugerencias relativas a futuras publicaciones que nos habéis hecho llegar de forma más insistente ha sido la reedición de Hellblazer. Como bien sabéis, la colección creada en 1987 está centrada en las andanzas sobrenaturales de un personaje que protagonizó su primera aparición en las páginas de La Cosa del Pantano de Alan Moore: John Constantine, tan de actualidad gracias a la adaptación televisiva de sus aventuras y al papel que desempeña dentro del nuevo Universo DC, tanto en las páginas de Liga de la Justicia Oscura como en su nueva serie regular, titulada Constantine.

Con sus 300 entregas, Hellblazer no solo se convirtió en la colección más longeva del sello Vertigo, sino que además se consagró como uno de sus títulos de referencia, marcando tendencia en la definición del tono y el estilo imperantes en la línea. Durante el proceso, su protagonista —un atípico mago de oscuro pasado y reprobable comportamiento— hizo gala del carisma propio de los antihéroes más icónicos, mostrando una caracterización construida por los mejores guionistas del medio.

La extensión de la colección, sumada a la disparidad conceptual y a la variedad de los formatos utilizados en ediciones publicadas por anteriores licenciatarias de Vertigo en España, hacían de este un proyecto especialmente complejo. Pero ante el convencimiento de que es un título que debe ocupar un lugar de privilegio en vuestras estanterías, durante los últimos meses hemos trabajado en una edición que busca contentar a todos los lectores: a los que se acercarán por vez primera a esta obra, a quienes deseen disfrutar de la colección en una edición integral, y a aquellos que únicamente estén interesados en alguna etapa en concreto.

Así pues, sirvan estas líneas para confirmar nuestra intención de recuperar la colección completa a través de 17 tomos bimestrales encuadernados en cartoné, que agruparán etapas en función de sus autores. No en vano, los diferentes equipos creativos que pasaron por la colección gozaron de una gran libertad creativa a la hora de definir su aportación al personaje, de modo que cada uno de ellos construyó diferentes “puertas” desde las que acceder al universo de John Constantine.

Precisamente por la naturaleza de Hellblazer —serie más autoral que secuencial—, el orden de publicación estará determinado por aquellas etapas que entendemos que tienen una mayor demanda. Pero siendo conscientes de que las preferencias varían en función de cada lector, intercalaremos las etapas más extensas con otras de menor duración, siendo este el calendario de lanzamientos resultante para para 2015:

• Enero: John Constantine - Hellblazer: Garth Ennis vol. 1 (de 3): Hellblazer núms. 41 a 55 USA. 392 páginas, 35 €.

• Marzo: John Constantine - Hellblazer: Warren Ellis: Hellblazer núms. 134 a 145 USA. 280 págs., 28 €.

• Mayo: John Constantine - Hellblazer: Garth Ennis vol. 2 (de 3): Hellblazer núms. 56 a 71 USA, Vertigo Jam núm. 1 USA, Hellblazer Special núm. 1: Confessional USA. 464 págs., 40 €.

• Julio: John Constantine - Hellblazer: Brian Azzarello: Hellblazer núms. 146 a 174 y 250 USA. 680 págs., 45 €.

• Septiembre: John Constantine - Hellblazer: Garth Ennis vol. 3 (de 3): Hellblazer núms. 72 a 83, 129 a 133 USA, Heartland USA. 504 págs., 40 €.

• Noviembre: John Constantine - Hellblazer: Paul Jenkins vol. 1 (de 2): Hellblazer núms. 89 a 107 USA. 480 págs., 40 €.

Como se desprende de líneas precedentes, cada dos meses encontraréis una nueva entrega de Hellblazer en vuestros puntos de venta habituales; y por lo que a las etapas más extensas se refiere, al intercalarse con las más breves la espera será de cuatro meses entre cada tomo.

Más allá de 2015, llegará el turno de completar la etapa de Paul Jenkins y de recuperar las escritas por Jamie Delano, Mike Carey, Denise Mina, Andy Diggle y Peter Milligan. Tomos cuyo contenido y fecha de publicación concretaremos de forma paulatina; pero ya adelantamos que cada uno de estos recopilatorios contendrá arcos argumentales completos, sin cortes de una entrega a otra.

En cuanto a la presentación, decir que no se incluirá numeración en los lomos, salvo aquellas etapas que para su publicación requieran más de un volumen; por ejemplo, como podéis ver en la imagen que ilustra este post, el primer tomo lucirá junto al título de la colección un simple “Garth Ennis 1”. Pero sabedores de que muchos lectores estabais esperando una edición integral de la colección para poder disfrutarla, por fin, en un único formato, hemos introducido en las portadas una discreta numeración romana indicativa del orden que ocupará cada tomo entre los 17 volúmenes que integran la colección completa.

Respecto al precio, variará en función de la paginación; pero haremos un esfuerzo con los tomos más voluminosos:

• Aquellas entregas de la colección a las que por su paginación les correspondería un precio del rango situado entre los 40 y 45 €, marcarán un PVP de 40 €.

• El límite de precio, independientemente de que por su paginación le correspondiera uno superior, será de 45 €.

Fuente: ECC cómics.

Ecc Ediciones . Batman por todas partes.

En este mes de Noviembre asistimos a una oleada de novedades relacionadas con nuestro murcielago favorito.
Recapitulemos:

Batman. nº 31. Origen. Acto Final.

Guión: Brian Buccellato,Scott Snyder
Dibujo: Greg Capullo,Francis Manapul
Correspondencia original:
Batman nº 31
Detective Comics nº 31
Descripción: Tras llevar a buen término su maquiavélico plan, el Acertijo logró hacerse con el control de Gotham, valiéndose de los conocimientos de Pamela Isley para conferir a las calles de la ciudad un aspecto salvaje. Todavía convaleciente del brutal enfrentamiento contra el Dr. Muerte, Bruce Wayne recibió la asistencia del joven Duke Thomas y su familia, reuniendo las fuerzas necesarias para comenzar a tramar la estrategia con la que derrotar a su enemigo.


Batman. Eterno. nº 2.

Guión:
John Layman
Scott Snyder
Ray Fawkes
Tim SeeleyJames Tynion IV
Dibujo: Trevor McCarthy
Andy Clarke
Correspondencia original:
Descripción: Un futuro apocalíptico se cierne sobre Gotham. Batman y Jim Gordon se enfrentan al Profesor Pyg con resultados funestos, en forma de choque de trenes con más de 100 víctimas mortales, coincidiendo con el regreso de un viejo enemigo del Hombre Murciélago dispuesto a recuperar el control del crimen , el mafioso Carmine Falcone.


Batman Asilo Arkham. Purgatorio nº 1.

Guión: Dan Slott
Dibujo: Ryan Sook
Correspondencia original: Arkham Asylum: Living Hell nº 1 al 6
Descripción: Por fin recuperamos esta serie limitada a través de una edición repleta de extras, idónea para disfrutar de la incursión de Dan Slott (Batman Adventures) y Ryan Sook (Batman: El regreso de Bruce Wayne) en los recovecos más oscuros y terroríficos del Asilo Arkham.






Grandes autores de Batman. Paul Dini y Bruce Timm

Guión:
John Byrne
Paul Dini
Dibujo: Bruce Timm
 Descripción: Las galardonadas aventuras de payasos psicopatas y las mujeres que los aman!

Ecc Ediciones. Batman Eternal # 1.

En un futuro apocalíptico, la ciudad de Batman se ha convertido en la totalitaria Nueva Gotham. Y él trabaja junto a una nueva encarnación de Nightwing: Harper Row, su joven admiradora. Ambos asaltan la guarida criminal de Selina Kyle, que ha dejado de ser Catwoman para convertirse en una implacable jefa mafiosa. Y oculta en ella a Stephanie Brown, alias Spoiler. Eso lo vimos en el núm. 28 de Batman. Sin embargo... ¿cómo podría llegar a gestarse o evitarse ese futuro? Lo veremos en Batman eterno.


Después de haberme leído el cómic tengo que decir que he quedado muy contento, me ha gustado.
Esto me parece un Batman más real,más dramático, como debe de ser.
Lo primero que agradezco es dejar de ver a Capullo dibujando por que rozaba la caricatura, y este dibujante nuevo, Jason Fabok le da un toque más clásico.

Hay que hacer un apunte, respecto a la edición y al tipo de cómic que es:
En USA se publica semanalmente, con lo que Ecc decide publicarla en un tomito que bajo mi punto de vista es algo endeble, no se yo como va a resistir el paso del tiempo.
Por otra parte es una serie que sustituye de alguna forma a la colección del Caballero Oscuro, para mi la más interesante que se estaba publicando y de alguna forma tiene un trasfondo similar en cuanto al dramatismo.

Que nos vamos a encontrar en este cómic.

Sin spoilear demasiado, estamos ante una lucha de mafiosos con Gotham de escenario, lo cual va a acarrear muchos daños colaterales.
El primer damnificado de esta historia va a ser Jim Gordon. Vamos a tener una serie de modificaciones en la policia de Gotham y se nos presenta un nuevo personaje, Jason Bard, que recuerda claramente a Jim Gordon cuando era joven o sin ir mucho más lejos, al Jim Gordon que vemos en la serie de tv de Gotham.

Ya nos han adelantado que cuando acabe la serie vamos a estar ante una nueva situación, que todo va a cambiar, posiblemente estemos ante una etapa similar a Tierra de Nadie pero mejor hecho.

ECC Ediciones. Estación 16. Hermann & Yves

Mayo de 1997, Rusia, al norte del Círculo Polar Ártico. Un novato de una patrulla fronteriza recibe una señal de socorro de la Estación 16, que lleva mucho tiempo abandonada. Nadie vive ahí desde la era dorada de las pruebas nucleares que se realizaron 30 años atrás. Cuando su escuadrón y él van volando a investigar la llamada, se topan con un herido que afirma que el novato lo ha atacado. ¡Y de repente una explosión nuclear ilumina el cielo!

En este misterio inolvidable que avanza y retrocede en el tiempo, el equipo creativo formado por Hermann e Yves H. ofrece un relato escalofriante y hermoso sobre el alto precio de los pecados del pasado.


Estamos ante una de las novedades más interesantes de este mes, lo cual es decir bastante por que han salido cosas estupendas.
Dos cosas, antes de entrar en detalles sobre la historia:
1. Ecc amplia miras. Parece que se mete a publicar cómic europeo.
2. El precio. 12,95 € para un álbum de tapa dura es un precio muy competitivo.

La historia.

Los guiones de Yves hay que cogerlos con pinzas, por que muchas veces no hay por donde cogerlos y si no me remito a una de las últimas historias que he leído, El Diablo de los Siete Mares, la cual se queda un poco a medias.
En esta ocasión hay que decir que el guión y su desarrollo es sensacional y el final es digno de la mejor película de terror que os podáis imaginar, por que sí, de este álbum se podria hacer una película de terror de lo mejorcito.

En cuanto al dibujo, muy bueno, de Hermann poco hay que decir a estas alturas.

Antecedentes:

No vamos a aburrir al lector con una lección interminable de historia pero si conviene comentar ciertas cosillas para poder encuadrar el cómic en un marco histórico adecuado:
Los rusos desarrollan un programa nuclear desde los  1940 y concretamente el 22 de agosto de 1949 la Unión Soviética detonó con éxito la RDS-1, en el Sitio de pruebas de Semipalatinsk.
Desde entonces y durante muchos años, los sovieticos han estado haciendo pruebas con armas nucleares por todas partes, en tierra y en mar, y de lógica estos experimentos tienen sus consecuencias sobre la zona en donde las hacen.

La acción del cómic se sitúa en 1997 y nos remite a pruebas nucleares realizadas sobre 1960, bajo el mandato de Nikita Jrushchov.
Consultando datos en internet resulta que oficialmente, los sovieticos realizaron mas de 700 pruebas con armas nucleares en distintas zonas.

El desarrollo del cómic.

En una base rusa, un soldado recibe un mensaje de auxilio por radio, de una zona en donde en teoria hace años que no hay nadie, un cuartel destartalado y vacio, un resquicio del antiguo regimen comunista.
Una vez que los soldados llegan a la zona empiezan a pasar cosas raras, gente que aparece y desaparece, hombres sin ojos que les atacan y mientras que ocurren esta serie de fenómenos el protagonista de la historia va descubriendo que en esa antigua instalación militar se han hecho experimentos para "mejorar" a los soldados.
Estamos en una zona en donde parece haber una especie de ruptura espacio temporal debido al efecto que han tenido los experimentos con armas nucleares y al final, el protagonista manda un mensaje por radio, curioso, ¿ verdad? , acaba escapando pero le toman por loco.
Las dos últimas páginas del cómic son memorables.

Este guión reune las características básicas de una buena película de terror, a saber:
1. Un ambiente inquietante, que da miedo. Aquí Yves es brillante, hay un misterio que poco a poco se va esclareciendo.
2. Una sensación de peligro que se transmite en que poco a poco van muriendo los soldados.
3. Como en toda buena película de terror, se salva uno, solamente uno....
4. El final es completamente inesperado.

Cómic muy recomendable y ojo, atentos a ECC por que puede que sigan publicando cosas de este tipo.

ECC Ediciones. El Caballero Oscuro. Barro.

Extraido de la web de Ecc Ediciones.

En Gotham, el terror no tiene forma. Clayface siembra el caos en la ciudad instaurando el miedo y la paranoia entre la población. Cualquiera podría ser este maníaco homicida que desencadena una violenta oleada de robos poniendo en jaque a la policía. Solo la intervención conjunta del Caballero Oscuro y del comisario Gordon conseguirá detenerlo. Pero contener a Clayface es más difícil de lo que parece.

Firmado por el guionista Gregg Hurwitz (Batman: Pingüino, dolor y prejuicio) y por el dibujante Alex Maleev (Daredevil, Spiderwoman), Batman: El Caballero Oscuro - Barro es un drama en cuatro partes que combina acción, tragedia y suspense para presentar las mil caras de Clayface bajo una luz distinta.



Después de leer esta historia recobro la esperanza en el género de superhéroes, por que la verdad, llevo una temporada en donde leo pocas cosas que me gusten.
Esta colección es, bajo mi punto de vista, la mejor que hay de Batman en la actualidad, y la quedan dos telediarios, por que va a cerrar..

Barro nos cuenta el origen de Clayface, un personaje clásico, con un origen muy clásico: persona atormentada que no tiene ningún tipo de reconocimiento social el cual gracias a un mafioso, el Pinguino, obtiene un don pero luego paga un alto precio y va por el mal camino.
Como muchos personajes de Batman, presenta una tara mental de lo más curiosa.


Lo bueno de esta serie es que vemos al Batman clásico, al oscuro solitario, lo de toda la vida, para entendernos, y se agradece.

Ecc Ediciones.Sandman. Obertura.

El último episodio de Sandman escrito por Neil Gaiman se publicó en marzo de 1996. Después, durante diecisiete años, el personaje durmió en el limbo de los seres imaginarios hasta que el guionista de Porchester decidió despertarlo para ofrecer una única función antes de devolverlo a su lecho mágico y silencioso. El resultado es Sandman: Obertura, la serie limitada que desvela los sucesos previos a la captura de Morfeo por parte del ocultista Roderick Burguess (tal como estableció el episodio inaugural de la serie). Esta nueva obra —portentosamente dibujada por J. H. Williams III— nos devuelve al Rey del Sueño en todo su pálido y altivo esplendor. También a los miembros más populares de su peculiar familia, como Muerte o Destino. Y sobre todo, nos restituye uno de los universos narrativos más imaginativos, poderosos y atemporales de las últimas décadas. Evidentemente, el sueño terminó hace diecisiete años. Pero Sandman: Obertura contiene todos los ingredientes que hicieron del original un clásico contemporáneo.


Dicen que segundas partes nunca fueron buenas, lo que pasa es que esto es lo que se llama una "precuela", o sea, algo encajado en la llamada retrocontinuidad.
Los sucesos que nos narran en esta serie ocurren antes del primer número de Sandman, una de las mejores series que he leído nunca  y después de haber leído este primer número parece que mantiene el nivel de la serie anterior.

Nuevo material a la venta.

Llegado un momento en el que los cómics de superhéroes me empiezan a cansar, he decidido poner a la venta casi todo lo que estoy coleccionando de ECC.

El material que tengo, todo como nuevo puesto que sólamente tiene una lectura, es el siguiente:

1. Green Lantern. 1 al 17, con el tomo La Ascensión del Tercer Ejército, de regalo, por 55 €.
   
   

       

    2.  Liga de la Justicia. 1 al 21, por 55 €.

      

   3. Liga de la Justicia de América. 1 al 7, por 20 €.

También pongo en venta la serie "La Noche más Oscura", de Planeta, guionizada por Geoff Jones y dibujada por Ivan Reis. 8 ejemplares, 20 €.

              

ECC Ediciones. Novedades de Febrero.

Estas son algunas de las novedades destacadas del mes de Febrero.

Batman núm. 22
Frustrado su intento de derrotar a la Banda de los Capuchas Rojas, y enfrentado con Alfred por el modo de enfocar su guerra contra el crimen, Bruce Wayne se reunió en el Museo de Gotham con su tío, quien preparó una encerrona destinada a hacer público el regreso a la ciudad del heredero de Empresas Wayne. Tras abandonar el evento sorpresa, el álter ego de Batman tuvo un revelador encuentro con Edward Nygma, asesor de Philip Kane; apenas un preludio de la particular fiesta de bienvenida organizada por los enemigos de Bruce...

JOKER Número 1
Guión: Brian Azzarello Dibujo: Lee Bermejo Correspondencia original: Joker nº Absolute Luthor/Joker USA (material extra)
Descripción: Empeñado en labrarse una reputación dentro del crimen organizado de Gotham City, Jonny Frost se presenta voluntario para recoger al Joker, a punto de concluir su internamiento en el Hospital Psiquiátrico de Arkham. Rencoroso, vengativo y desbocado, el Príncipe Payaso del Crimen desata una oleada de violencia y destrucción orientada a un único objetivo: recuperar el trono usurpado durante su ausencia.A través de los ojos de un secuaz del tres al cuarto, Brian Azzarello y Lee Bermejo Batman: Fuego cruzado, Lex Luthor, Antes de Watchmen: Rorschach aprovechan las páginas de la novela gráfica Joker para retratar los bajos fondos gothamitas y reinterpretar de forma tan sorprendente como perturbadora al enemigo por excelencia del Hombre Murciélago.

LEX LUTHOR Número 1
Guión: Brian Azzarello Dibujo: Lee Bermejo Correspondencia original: Lex Luthor: Man of Stee nº 1 al 5, Absolute Luthor/Joker USA (material extra) Descripción: Influyente y poderoso magnate poseedor de una mente privilegiada, Lex Luthor está dispuesto a emplear los inagotables recursos a su alcance para compartir con la opinión pública su certeza: que lejos de ser el proclamado defensor de la verdad, la justicia y el modo de vida americano, el alienígena conocido como Superman representa una amenaza para la existencia de la raza humana.Con la obra recopilada en el presente tomo, publicada originalmente en forma de miniserie de cinco entregas, Brian Azzarello y Lee Bermejo Batman: Fuego cruzado, Joker, Antes de Watchmen: Rorschach exploraron la psique del archienemigo del Hombre de Acero. Una oportunidad única para comprender las motivaciones y la perspectiva de este carismático megalómano, por méritos propios convertido en uno de los grandes antagonistas del mundo del cómic.

BATMAN: FUEGO CRUZADO Número 1
Guión: Brian Azzarello Dibujo: Lee Bermejo
Correspondencia original: Batman / Deathblow: Alter the Fire nº 1 al 3
Descripción: Uno de estos hombres es el Mejor Detective del Mundo, que libra una guerra sin cuartel contra la delincuencia en Gotham City. El otro es un soldado de operaciones encubiertas dispuesto a hacer lo que sea necesario para compeltar su misión. Uno sostiene que la vida es sagrada por encima de todo, mientras que el otro no dudaría en segar una vida si el trabajo lo requiere.¿Qué sucede cuando estos dos enigmas cruzan sus caminos? Nunca lo sabremos... porque uno de ellos lleva diez años muerto. Tras las huellas de un piroquinético peligroso, Batman trata de resolver una red de intriga y asesinato que abarca toda una década. La clave de todo es el asesino del gobierno Michael Cray, cuyo nombre en clave es ?Deathblow?. ¿Cómo será capaz de resolver este misterio mortal el Caballero Oscuro cuando el eslabón perdido lleva tanto tiempo desaparecido?Batman: Fuego cruzado es la primera colaboración entre Brian Azzarello (100 balas) y Lee Bermejo (Batman: Noel), el equipo creativo detrás de grandes éxitos de crítica y ventas como las novelas gráficas Joker y Lex Luthor. Esta nueva edición de lujo cuenta con bocetos y material extra de Bermejo.

ALAN DAVIS - AÑO DOS Número 2
Guión: Mike W.Barr Dibujo: Alan Davis,Todd McFarlane.
Correspondencia original: Detective Comics nº 575 al 578.Gotham Knights nº 25, Full Cicle
Descripción: Con la opinión pública de Gotham recelosa ante la permisividad mostrada por el Comisario James Gordon hacia Batman, la ciudad asiste al regreso de un viejo conocido: El Segador, encapuchado que no duda en matar a criminales para imponer su propia noción de justicia. Ante una situación desesperada, el álter ego de Bruce Wayne se verá obligado a tomar medidas drásticas ¿y colaborar con el asesino de sus padres?Siguiendo la senda trazada por Frank Miller y David Mazzucchelli, Mike W. Barr y Alan Davis desarrollaron la secuela de Batman: Año uno, en la que fantasmas del pasado acechan al Hombre Murciélago. Una obra acompañada en el presente tomo por el especial Batman: Full Circle y la historia corta Última ronda en McSurley´s, donde el mítico Alan Davis demuestra por qué su trabajo ocupa un lugar de privilegio en la bibliografía del personaje.

DETECTIVE COMICS. 1 de 4 Número 1
Guión: Paul Dini Dibujo: J.H.Williams III,Don Kramer,Joe Benitez,Marcos Marz .
Correspondencia original: Detective Comics nº 821 al 826
 Descripción: El Acertijo, el Joker, Hiedra Venenosa, el Pingüino Gotham está repleta de criminales empeñados en perpetrar crímenes tan ingeniosos como coloridos. Pero también en poner a prueba la pericia de su mayor enemigo, considerado como el Mejor Detective del Mundo: un Batman que tendrá que hacer uso de todos sus conocimientos y habilidades para solventar algunos de los casos más extraños que jamás haya investigado.Cuando en 2006 Paul Dini Batman: La serie animada, Batman: Amor Loco asumió el puesto de guionista regular de Detective Comics, se propuso honrar el título de la cabecera, recuperando la faceta más detectivesca del personaje en compañía de dibujantes como J.H. Williams III, Don Kramer o Joe Benitez. Así lo hizo, dando forma a una de las etapas más recordadas de la colección, que por fin comienza a reeditarse a través de la línea Essentials.

BATMAN / SUPERMAN.  Número 4
Guión: Greg Pak,Justin Jordan.
Dibujo: Jae Lee,Riley Rossmo.
Correspondencia original: Batman / Superman nº 4 Adventures of Superman nº 1
Descripción: Kaiyo, la Portadora del Caos, atrajo a Batman y Superman hasta Tierra 2, donde se aliaron con sus veteranos homólogos de aquel planeta. Sin embargo, en ese mundo alternativo parecía esconderse un arma muy poderosa: un fragmento cristalino capaz de hacer realidad los deseos. Así, cuando el cuarteto de héroes se encuentra ante el cristal, Kaiyo afirma que cada dúo de Hombre de Acero y Caballero Oscuro deberá luchar contra el otro si quiere que su Tierra prevalezca ante Darkseid. Pero... ¿lo harán?

LA GUERRA DE LA TRINIDAD Número 22
Guión: Geoff Johns Jeff Lemire Ray Fawkes
Dibujo: Ivan Reis,Jeff Lemire,Daniel Sampere,Mikel Janin.
Correspondencia original: Justice League nº 23.Justice League Dark nº 23.Trinity of Sin - Pandora nº 3
Descripción: Las Ligas de la Justicia se han dividido en varios equipos para resolver el enigma que suponen la Caja de Pandora y el asesinato del Dr. Luz. Mientras el Fantasma Errante advierte a Batman y compañía de que Madame Xanadú sabe para qué sirve el artefacto, el de Superman aborda a Amanda Waller en ARGUS justo antes de que el edificio salte por los aires. Por su parte, Wonder Woman encuentra a Pandora y le arrebata la Caja, pero el objeto se apodera de su voluntad para estupor de sus compañeros.

ECC Ediciones. La Guerra de la Trinidad. Capítulos 1 y 2.

Entre este mes y el que viene se publica la saga Trinity War, una saga en donde se juntan las tres ligas de la Justicia, y que si echamos la vista atrás parece que se ha ido cociendo desde el comiendo de The New 52.

Si nos fijamos en los números 1 de todas estas nuevas colecciones, veremos a un misterioso personaje con una capucha roja, el cual sale en una viñeta, además de que alguna pista suelta nos han ido dando, con cuenta gotas, eso si,en donde este personaje llamado Pandora, tenía algún breve encontronazo con El Fantasma Errante.
Además de esto, durante unos cuantos números, en la colección de la Liga de la Justicia hemos leído una historia a modo de complemento en donde aparece Shazám, para mi ha sido un pestiño, no le veo la gracia, pero bueno...
Si seguimos tirando del hilo, te das cuenta de que la serie de la Liga de la Justicia de América se va a cruzar con la de la Liga de la Justicia, básicamente por que el grupo nace para controlar a la JLA, y todo esto lo hace Geofff Jones, pues no nos sorprende que ahora ciertos acontecimientos confluyan en esta saga.

El nombre de Trinity War da lugar a varias interpretaciones, básicamente a que son las tres ligas de la justicia, la normal, la de américa y la óscura, o a que pueda ser la Trinidad del Pecado, formada por Pandora ,El Fantasma Errante y The Question.

El prólogo de la historia es impresionante, pues en él vemos como un miembro de una comunidad prehistórica, Pandora,  abre una caja, que en realidad no es una caja, por que es una calaverá y a partir de ahí salen los llamados siete pecados capitales, los cuales esparcen el mal y la desgracia por el mundo.
Pandora es condenada por el Consejo de la Eternidad a vagar por la eternidad para que vea lo que ha hecho, cosa a la cual no se resigna.
No deja de ser irónico que al cabo de los siglos un miembro de este consejo le pida perdón a Pandora por abrir la caja, si lo piensas friamente, ella no ha tenido la culpa de nada, pero....


A partir de aquí veremos como afecta la caja a Superman, como Shazam, la Liga de la Justicia y la Liga de la Justicia de América coinciden en oriente medio y allí muere el Doctor Luz y como los grupos se dividen cada uno buscando una cosa.

Sin haber leído los capítulos 3 y 4 me parece que el título de la saga es un auténtico juego de palabras por que cada miembro de la Trinidad del Pecado se alia con una facción distinta de la JLA y Superman, Batman y Wonder Woman van por separado.
Magia, intrigas, violencia,misterio, traiciones y sobre todo consecuencias que cambiarán las alineaciones de los dos grupos.

Una buena saga a la que no hay que perder de vista.

Por cierto, hablando del mito de la Caja de Pandora, os recomiendo leer uno de los primeros ejemplares de Superlópez.

ECC Ediciones . Batman. El Caballero Oscuro. Loco.

"¡Feliz no cumpleaños, Jervis Tetch!” Es lo que el Sombrerero Loco amenaza con hacer gritar a Gotham entera cuando, sirviéndose de una franquicia de puestos de venta llamada Krazy Hatz, inicia otra de sus campañas para dominar a los habitantes de la ciudad mediante sus dispositivos de control mental. El diminuto villano solo puede parecer un adversario menor a ojos de quien se niegue a ver, porque en estas páginas, donde rememora su ignominiosa infancia y lo que le llevó a convertirse en lo que es, tendrá ocasión de dejar claro lo terrible que puede resultar alguien con sus habilidades.




Acabo de leerme este tomo de Batman, correspondiente a la serie americana Legends of the Dark Knight  y la verdad es que me ha gustado bastante.

En este tomo profundizan sobre el origen de Jarvis Tech, el Sombrerero Loco y el guionista nos presenta la historia siguiendo un esquema en donde por un lado vemos a Tech preparando algo demencial, buscando actores a los cuales se carga a la mínima que hacen algo mal y por otro, desde un punto de vista retrospectivo, los sucesos que llevan a este señor a convertirse en lo que es.

Hagamos un inciso, volvamos a esa época sobrevalorada que es la adolescencia, en donde te crees que te lo vas a pasar como los chicos de las películas de American Pie y bueeeeeno, no es para tanto cuando pasado un tiempo, haces balance.
A Tech le pasa como a muchos, se fija en la chica guapa de la clase, la que le gusta a todos y aquí te pueden pasar dos cosas:
a ) Que no te haga ni puto caso, que suele ser lo más probable.
b ) Que salgas un día con ella y luego pase de ti como de comer mierda, cosa que jode el triple por que te haces ilusiones y al final acabas dandole.... esto, bueno, que no hay nada que hacer.

Y eso es lo que le pasa al bueno de Jarvis Tech, ahora, le pasa por que se queda enano, y la chica crece, él no, y claro, al final deja de ser popular en la escuela, se toma unas pastillitas, hormonas de crecimiento ( eso me recuerda a cierto futbolista argentino) y crece, sí, pero se vuelve loco y agresivo.

Y ese es el origen de Jarvis Tech, que si lo piensas bien, en toda clase de instituto hay un Sombrerero Loco en potencia.

El caso es que ahora nos encontramos que Jarvis Tech tiene un trauma enorme y el tio quiere recrear la tarde idílica que pasó con su amiga, que por cierto, se llama Alicia.
El personaje del Sombrerero Loco está inspirado en el Sombrerero de Alicia en el País de las Maravillas y en este tomo encontramos múltiples referencias de la novela, los cuales vemos en esa tarde perfecta que pasa con su amiga.

Ahora bien, la memoria es selectiva, caprichosa y a veces traicionera, y cuando te enamoras, cometes la estupidez de idealizar a la persona en cuestión, y claro, luego te la encuentras con el tiempo y dices " joder de la que me he librado"  y eso es lo que le pasa a Tech, que cuando vuelve a ver a Alice la tía es una choni de cuidado y la mete con toda la plancha en la cabeza.

El siguente paso, lógicamente, es buscar a una sustituta para esa comedia macabra que tiene en marcha y por ahí que aparece Natalya Trushevich, el último ligue de Bruce Wayne, con lo que ya os podéis ir imaginando el final.

La historia es muy buena, refleja perfectamente el estado mental habitual en los enemigos de Batman  y nos van dando detalles, poco a poco del origen del Sombrerero Loco.
Absolutamente recomendable.

ECC Ediciones . La Liga de la Justicia nº 18.

El ejemplar de este mes es importante por que tenemos el debut de Ivan Reis en esta colección.
Ivan Reis es un dibujante que se ha estado haciendo cargo de Aquaman, cerrando un arco argumental extraordinario y revitalizando al personaje.
En la última saga de Aquaman vimos como la JLA se enfrentaba a Atlantis y esto hace que tengan que incorporar nuevos miembros: Firestorm, Átomo y Element Woman.

Este número se ubica justo después de los acontecimientos narrados en el segundo tomo de Batman Inc.

A partir de ahí vemos cosas interesantes.

La doble página en donde se ve a  Átomo participar en lo que parece un juego de ordenador del Señor de los Anillos es impresionante.
Lo cierto es que al ver la primera página digo " hostias, parecen orcos" y cuando paso la página siguiente me quedo bastante sorprendido.
Reis plasma en dos páginas el mundo de Tolkien con una mestria sensacional.
Después, un dilema ya tratado anteriormente : si los superhéroes deben de usar sus poderes para interferir en cierto tipo de asuntos, como conflictos internacionales en donde las cosas no son blancas o negras.
Aquí es donde Geoff Jones nos pone en una situación cuando menos curiosa y en donde hace una crítica hacia el gobierno de su país.

Por otro lado, Superman y Wonder Woman prosiguen con su romance y Batman les avisa de que pueden ser considerados como una amenaza, otra cosa que anteriormente se ha tratado en la colección Liga de la Justicia de América.

Desde un punto de vista global, parece que las colecciones de Geoff Jones están bastante sincronizadas.

Teniendo en cuenta el nivel de los últimos números, que ha sido más bien discreto, se agradece este número, tanto en el aspecto gráfico como en la forma en que se va desarrollando el argumento.

ECC Ediciones. Batman. Nueve Vidas.

¿Quién mató a Selina Kyle? Todos tenían motivos. Todos disponían de los medios. Todos tuvieron la oportunidad...

Otros Mundos es una colección que explora un atrayente concepto: ¿qué habría ocurrido con los héroes DC si hubieran vivido en otra época, en otro mundo, inmersos en unas circunstancias diferentes? Bajo esta premisa, los mejores autores de la industria del cómic desarrollan historias independientes y autoconclusivas que trasladan a Batman, Superman y el resto de personajes DC a escenarios tan novedosos como sorprendentes.


Acabo de leerme este cómic de Batman, de la línea Otros Mundos, y la verdad es que me ha dejado buen sabor de boca.

Estamos ante una mezcla del universo particular de Batman, con su ciudad corrupta, sus villanos zumbados y toda las característiscas que lo rodean y lo que seria el cine negro, puesto que este cómic trata de hacer un homenaje al cine de los años 30 y 40.
Lo cierto es que cuando he empezado a leer el cómic me ha venido a la memoria una película, La Dalia Negra.
No es que se parezca en nada, tal vez el hecho de que la narración del cómic sea en primera persona, pero me ha recordado a la película.

No es tan dificil dar a estos personajes esa ambientación, la verdad es que como he dicho antes estamos ante un grupo de mafiosos, gangsters y delincuentes, lo único que había que quitarles los poderes y los rasgos demenciales y en eso han acertado plenamente.

En este cómic vemos una historia en donde una mujer muere, alguien que posee información comprometedora sobre ciertas personas influyentes de la ciudad, y Dick Grayson, que aquí es un detective normal y corriente, empieza a indagar sobre que ha pasado.
El desarrollo de la trama es correcto, como en una buena película de este estilo van dejando caer sospechas sobre todo lo que se mueve y al final el desenlace es algo que no te esperas.
No digo nada al respecto para no fastidiar a nadie.

Buen dibujo el de Michael Lark, y espectacular la portada, recordando a las novelas pulp de los años 30.

Cómic absolutamente recomendable.

ECC Ediciones. Aquaman. Tomo 5. El Trono de Atlantis. Final.

Hace seis años, antes de que Arthur fuese Aquaman, perdió a su padre y descubrió la existencia de Atlantis y de Vulko, exiliado que le consideraba el legítimo heredero al trono. En la actualidad, tras el enfrentamiento entre Aquaman y Manta Negra, el villano terminó entre rejas sin que se supiera para quién trabajaba. Luego una serie de confusos ataques a Atlantis propició la ofensiva liderada por Orm, hermanastro de Arthur, contra el mundo de la superficie. Pero... ¿es todo esto lo que parece?


Con este tomo finaliza el primer gran arco argumental de esta nueva etapa de Aquaman, la cual puedo decir que me ha parecido excelente.

Ivan Reis es un dibujante al que no conocía y le da un punto muy bueno a la serie, y la historia ha estado bien.

El desenlace de la historia era previsible:
Invasión de los atlantes, comandados por el hermano de Aquaman, esto recuerda mucho a Namor cuando invade Manhattan en los 4 Fantásticos hace la tira de años, pero bueno.. un ejército poderoso y un montón de bichos marinos,tampoco es que sea muy original.

Aquaman intentando, junto a la Liga de la Justicia, parar la invasión, y unos viejos amigos que vuelven a escena : La Fosa.

Estos entrañables animalitos, a los cuales ya vimos en el primer tomo, hacen de nuevo su aparición y provocan que atlantes y humanos se unan contra ellos, relajando un poco la tensión entre ambos.

Al final se revela quien está detrás de los ataques a los atlantes, la persona que está moviendo los hilos para hacer que Aquaman se vuelva contra los humanos de la superficie y contra sus compañeros de la LJA.

Ahora vamos a ver si los próximos números mantienen el nivel y los próximos dibujantes son buenos o la serie decae, que por desgracia es lo que me temo.

En cualquier caso os recomiendo estos cinco tomos.

ECC Ediciones: Estado de Caos.

En la semana previa a un gran discurso de campaña, el Servicio Secreto descubre que una milicia extremista pretende asesinar al segundo Presidente afroamericano de los Estados Unidos.

La mejor opción para evitar esta crisis es infiltrar en ese grupo a Ted Akers, un héroe de guerra convertido en comentarista de los medios conservadores. Aunque la visión política de Akers le convierte en un héroe para la extrema derecha y le enemista con el Gobierno actual, él acepta la misión, y lo que viene a continuación es una emocionante carrera contra el tiempo para evitar que muera un Presidente y un país quede despedazado.

La mejor opción para evitar esta crisis es infiltrar en ese grupo a Ted Akers, un héroe de guerra convertido en comentarista de los medios conservadores. Aunque la visión política de Akers le convierte en un héroe para la extrema derecha y le enemista con el Gobierno actual, él acepta la misión, y lo que viene a continuación es una emocionante carrera contra el tiempo para evitar que muera un Presidente y un país quede despedazado.

ECC Ediciones. Batman. La Muerte de la Familia

Este mes ha finalizado el arco argumental de Batman: La Muerte de la Familia, inmediatamente posterior a la saga de El Tribunal de los Búhos.

En esta historia nos cuentan el efecto que tiene sobre Batman la vuelta del Jóker, personaje que había desaparecido momentáneamente de la escena.

Antecedentes:

El Jóker perdió su rostro a manos del Muñequero, desaparece y se lame las heridas.
Un tiempo después, la piel del Jóker, custodiada por la policía, desaparece, lo cual nos hace intuir que va a volver,  y si, vuelve como nunca.

El título de esta historia nos recuerda a otra anterior, una de las más celebres de la colección: Batman, una muerte en la familia.
En un primer momento nos hace intuir que puede pasar algo similar, un acontecimiento importante, algo que deje a Batman marcado y que tenga efectos importantes en el devenir de la colección.

El Jóker vuelve y hace una masacre en la comisaría de Gordon.
Batman sigue una falsa pista en donde se encuenta a alguien que parece el Jóker pero no lo es, y escenifica una representación del primer encuentro entre ambos contendientes.
Mientras, el verdadero Jóker secuestra a Alfred, con lo cual nos deja la duda de si el Jóker sabe quien está detrás de la máscara.
Posteriormente el Jóker sigue escenificando momentos del pasado, como un asesinato, el de John Claridge, hijo de la primera víctima del Jóker.
¿ Que trama este personaje ? básicamente crear confusión y desconfianza entre Batman y sus aliados.
A viva voz les hace saber que sabe quienes son, que Batman les oculta cosas, y esto mina la moral del grupo.

Hay varias teorías sobre por que Batman nunca ha acabado con el Jóker, cosa que indirectamente le haría responsable de los asesinatos de este, a saber:

1. Batman necesita al Jóker, puesto que es su enemigo más fuerte y sin el desafío de detenerle estaría incompleto.
2. Batman no puede matarle por que cruzaría una línea sin retorno, básicamente es algo que da a entender el propio Batman.
3. La opción demencial por parte del Jóker de que Batman no le mata por que en el fondo le quiere y como consecuencia el Jóker le devuelve este afecto, a su manera, claro está.

El título de la saga tiene una referencia simbólica, pienso que fácil de entender.
Batman ha sido un solitario toda su vida, y eso le hace fuerte por que no tiene que preocuparse de la seguridad de sus seres queridos, salvo Alfred y el Robin de turno.
Ahora tiene un grupo de aliados, los cuales a su vez tienen familiares, y esa supuesta unión debilita a Batman, con lo cual, el Jóker, como muestra de su afecto, va a liberar a Batman de ese problema destrozando los nexos de unión que tiene Batman con el resto de sus aliados.
Toda una serie de engaños, bromas y artimañas variadas acaban con Batman atado a una mesa en donde se ve a "la familia" maniatada y sin caras, situación que Batman acaba solucionando pero que inevitablemente deja más de una secuela.

¿ Es Batman de fiar?
¿ Oculta cosas Batman a gente como Nightwing o Catwoman ?
¿ Por que no acaba con el Jóker de una vez ?
¿ Saben sus mútuas identidades secretas ?
¿ Se ha preocupado Batman de averiguar quien es el Jóker ?

En definitiva estamos ante una historia estupenda con unas dosis de tensión que va en aumento y que tal vez devuelva algo de la esencia original al personaje, por que las cosas como son: Batman actúa sólo y en la sombra, no acompañado.

ECC Ediciones : Liga de la Justicia América.

Acabo de leerme el primer número de esta nueva colección y la verdad es que tiene buena pinta.

Tomado de la web de Ecc Ediciones:

La imagen pública de la Liga de la Justicia se deterioró considerablemente durante la batalla contra David Graves, un antiguo escritor que estuvo a punto de matar al coronel Steve Trevor, el enlace del grupo con ARGUS, la agencia gubernamental que, entre otras cosas, vigila de cerca las andanzas del grupo. Destituido y sustituido por la implacable Amanda Waller, Trevor se ha reunido recientemente con su aliado Green Arrow, que ha encontrado pruebas de que algo gordo se está cociendo en los bajos fondos.

Este primer número responde a un esquema clásico del cómic americano, en donde se nos hace una presentación de los miembros del grupo, hasta ahí nada novedoso.
Lo que si tiene buena pinta es el motivo del por que se crea esta Liga de la Justicia de América.
Básicamente el gobierno quiere controlar a la Liga de la Justicia, y para eso crea un grupo paralelo el cual tiene un enlace: Steve Trevor.

Este personaje es bastante interesante, relacionado sentimentalmente con Wonder Woman, es el responsable de que esta acabe entre los humanos y la relación entre ambos a día de hoy se ha enfriado.
Para ponerle los dientes largos, Amanda Waller,contacto de la Liga de la Justicia, le muestra unas imagenes de Wonder Woman con Superman, y le expone el problema: son seres poderosos, tienen que estar controlados y si encima tienen hijos las consecuencias podrían ser horribles.
En parte no le falta razón.

En cuanto a los miembros del grupo, no dejan de ser algunos bastante conflictivos, a saber : Katana, Hawkman o El Detective Marciano entre otros.

Resumiendo : colección nueva, bastante recomendable y que promete.

ECC Ediciones: Reedición de Sandman en Septiembre.

Tomado de la web de ECC:

Precisamente cuando el Sol reduzca su presencia y se atisbe el inicio del Otoño, será el momento de afrontar recuperaciones, iniciar el curso académico o regresar al trabajo tras las vacaciones. Es probable que septiembre sea visto por muchos con malos ojos, ¿pero por qué no abordarlo con ilusión y ánimos renovados? Así lo haremos en ECC Ediciones, ya que hemos reservado este mes para dar el pistoletazo de salida a un proyecto que seguro os ilusionará tanto como a nosotros: la reedición de Sandman, obra maestra de Neil Gaiman. Una aclamada y multipremiada serie que durante la década de los 90 marcó un antes y un después en el mundo del cómic, gracias al poder de seducción que la fantasiosa epopeya de Morfeo, Rey del Sueño, ejerció sobre miles de lectores. Para la ocasión, hemos optado por preparar una edición en 10 tomos mensuales encuadernados en cartoné, que recopilarán cada arco argumental al ajustado precio de 17,95 €, aplicable a todas las entregas independientemente del número de páginas que contengan.

Pues eso, que reeditan la colección de The Sandman, tal vez la mejor colección de la llamada Línea Vértigo.

A mi es una colección que siempre me ha gustado y que tengo pendiente de reeler, como otras muchas.
Destaca por su originalidad, sus historias, lo diferente en cuanto a su aspecto gráfico y tiene  una cualidad deseada en otras muchas colecciones, y es que es una historia cerrada, con un principio y un final, no es una colección que se haya alargado en el tiempo más de la cuenta y que haya caído en una dinámica pastosa y repetitiva, cosa que acaba pasando con el 80 % de las colecciones.

En España ha habido varias ediciones de The Sandman, siendo la primera la de Ediciones Zinco.
A día de hoy nos parece una castaña ver un Sandman de grapa, pero hace años es lo que había.

Índice de lectura de The Sandman.

• Nº 1. Preludios y nocturnos (contiene The Sandman Nº 1 a 7). Dibujada por Sam Kieth, Mike Dringenberg, Malcom Jones III. Cuenta como Sueño es atrapado durante 70 años, su liberación y las peripecias que debe realizar para recuperar su reino, el Sueño, y sus tres amuletos básicos de poder: La bolsa de arena, su yelmo y el rubí, una de las piedras de los sueños. Contiene los primeros siete títulos de la serie común.

• Nº 2. La casa de muñecas (contiene The Sandman Nº 8 a 16). Dibujada por Mike Dringenberg, Chris Bachalo, Michael Zulli y Steve Parkhouse. Este episodio trata de la búsqueda del vórtice que amenaza la tierra de los sueños de la cual Sandman es soberano.

• Nº 3. País de sueños (contiene The Sandman Nº 17 a 20). Dibujada por Kelley Jones, Charles Vess y Coleen Doran. Este capítulo es un compendio de historias cortas entre las cuales se encuentra una de las más laureadas llamada Sueño de una noche de verano que fue el primer y único cómic en ganar el «Premio Mundial de Fantasía».

• Nº 4. Estación de nieblas (contiene The Sandman Nº 21 a 28). Dibujada por Kelley Jones, Mike Dringerberg, Malcom Jones III, Matt Wagner, George Pratt y P. Craig Russel. Narra el segundo descenso al infierno de Sueño para rescatar a un antiguo amor suyo, tras serle entregadas las llaves del infierno de parte de Lucifer, ya que este renuncia a su trono, y como numerosas «razas» que pueblan el universo tratan de hacerse con ellas.

• Nº 5. Un juego de ti(contiene The Sandman Nº 32 a 37). Dibujada por Bryan Talbot, Shawn McManus, George Pratt, Colleen Doran. Historia que habla acerca de un personaje llamado de Barbie; aparecido previamente en la "Casa de Muñecas".

• Nº 6. Fábulas y reflejos (contiene The Sandman Nº 29 a 31, 38 a 40, 50 y The Sandman Special Nº 1). Nueve historias autoconclusivas en las que Morfeo toca las vidas de personajes antiguos y modernos, desde Harún al-Rashid hasta Joshua A. Norton pasando por Lady Johanna Constantine.

• Nº 7. Vidas breves (contiene The Sandman Nº 41 a 49 y parte del Especial The Sandman Gallery). Dibujada por Jill Thomson. Vidas breves trata de la búsqueda del hermano perdido, Destrucción; contando el desenlace de Morfeo con su hijo Orfeo.

• Nº 8. El fin de los mundos (contiene The Sandman Nº 51 a 56). Dibujado por Steve Leialoha, Bryan Talbot, John Watkiss, Michael Zulli, Shea Anton Pensa, Michael Allred, Alec Stevens y Tony Harris. Compendio de relatos breves dentro de una taberna llamada El fin de los mundos.

• Nº 9. Las benévolas (contiene The Sandman Nº 57 a 69 y Vertigo Jam 1). Dibujada por Richard Case, Charles Vess, Kevin Nowlan, Teddy Kristiansen, Dean Ormston, Marc Hempel, D'israeli y Glyn Dillon. Cuenta como la furias cumplen su función de venganza y el destino del hijo de Hypolitta; el desenlace de la serie.

• Nº 10. El velatorio (contiene The Sandman Nº 70 a 75). Dibujado por Charles Vess, Jon J. Muth, Michael Zulli. Con esta historia finaliza la colección regular.

Especiales.

Portada de la reedición de Norma.

1. La canción de Orfeo (1991). Dibujada por Brian Talbot. Número único que narra la historia del único vástago engendrado por Sueño.
2. Muerte: el alto coste de la vida (1993). Dibujado por Chris Bachalo, Mark Buckingham y Dave McKean. La hermana mayor de Morfeo salta de la colección regular para protagonizar una miniserie de tres números. Muerte, una de los Eternos; tiene la costumbre de pasar un día como mortal cada cien años. En esta ocasión se encarna en una chica joven y optimista llamada Mimi que conocerá a un extraño adolescente que no tiene esperanzas puestas en la vida. Tras pasar una noche de aventuras en Nueva York en las que se incluye un concierto, un secuestro y un paseo por el parque; Muerte mostrará al muchacho el verdadero valor de la vida: La brevedad de esta, y cómo la felicidad puede encontrarse en las cosas más insignificantes.
3. Muerte: lo mejor de tu vida (1996). Miniserie de tres números dibujada por Chris Bachalo, Mark Buckingham y Jeff Jones.
4. Sandman Dust Covers (1997). Recopilación de las portadas de Dave McKean, incluye The Last Sandman History, historia corta escrita por Gaiman y dibujada por Dave McKean.
5. Sandman: cazadores de sueños (2000). Escrita por Neil Gaiman con ilustraciones a cargo de Yoshitaka Amano. Se trata de una novela gráfica en la que se cuenta una fábula tradicional japonesa.
6. Noches eternas (2003). Siete historias cortas, cada una de ellas protagonizada por un Eterno. Dibujadas por Glenn Fabry, Milo Manara, Miguelanxo Prado, Frank Quitely, P. Craig Russell, Bill Sienkiewicz y Barron Stoney.

ECC Ediciones. Green Lantern. La Ascensión del Tercer Ejército.

Guion: Geoff Johns, Peter Tomasi, Peter Milligan, Tony Bedard
Dibujo: Doug Mahnke, Fernando Pasarín, Ardian Syaf y muchos otros
Portada: Miguel Sepúlveda
Recopila Green Lantern nº 0, Green Lantern Corps nº 0, Green Lantern: New Guardians nº 0, Red Lanterns nº 0

Hace poco apareció en el mercado un tomo titulado Batman: Año 0, en donde se reescribían los origenes de Batman aprovechando el reebot del Universo Dc.
Pues bien, con las series de Green Lantern se ha hecho parecido, el tema es que le han puesto como título La Ascensión del tercer ejército, cuando en realidad nos presentan historias de lo más variadas.

En Green Lantern tenemos el origen de un nuevo personaje, tal vez Hal Jordan lleve el anillo negro y ahora haya que buscar otro Green Lantern y se han buscado un personaje de origen musulmán relacionado indirectamente con Al Qaeda, lo cierto es que parece bastante interesante.

En la serie de Green Lantern Corps tenemos el origen de Guy Gardner, bastante interesante, procede de una familia de polis y parece que es la oveja negra.

Otra historia que a mi sí me ha gustado y mucho, la que más de este tomo, es el origen de Astrocitus, personaje clave en la saga de La Ascensión del tercer ejército.
En cuanto al cómic de Green Lantern: New Guardians, ahí sí que tenemos realmente un prólogo en donde se nos presentan unos nuevos personajes: Las Zamaronas.

El tomo es normalito, está bien y se deja leer.

ECC Ediciones. Batman: Más oscuro que la muerte.

Cuando está a punto de contraer matrimonio con un miembro de la adinerada familia Billingsworth, secuestran a la joven Janie Rutledge,y sus captores exigen el desembolso de un millón de dólares en concepto de rescate. El caso, aparentemente sencillo deresolver para el Hombre Murciélago, adquiere una nueva dimensión cuando este incumple una de susmáximas: no implicarse emocionalmente...

Originalmente serializada en la cabecera Batman: Legends of the DarkKnight, Batman: Más oscuro que la muerte sirve a Bruce Jones y Ariel Olivetti para retomar temas clásicos en la mitología del personaje, centrándose en su naturaleza dual, la dificultad de mantener el equilibrio entre las dos facetas de su vida y la tentación de buscar la felicidad endetrimento de su cruzada contra el crimen.


Este es el último tomo publicado por ECC Ediciones de Batman, el cual tuve el placer de leerme ayer y la verdad es que está bastante bien.

Lo primero que vi, eso fue un lapsus mío, es que en realidad ya lo había leído hace años, puesto que tengo toda la colección en inglés de Legends of the Dark Nkight, aunque lo cierto es que ni me acordaba de la historia.

Bruce Jones, genial guionista que ha realizado numerosas historias de terror para Creepy o Eerie, formando tandem con Richard Corben, nos obsequia con una histporia que serviría perfectamente para una película de cine negro.
Un ambiente semi aristocrático, un secuestro, una criada embarazada que desaparece de la historia.... hasta que vuelve a aparecer.
Aquí nada es lo que parece, y entre un capítulo y otro, vamos viendo deditos cortados, a modo de "consejo" por parte del secuestrador.
En cuanto al dibujante, el argentino Ariel Olivetti, genial, influenciado por gente como Corben, se le nota bastante esta influencia, caras exageradas, cuerpos exagerados en ocasiones y muy expresivo, da una versión de Batman nueva, distinta, pero interesante.

Resumiendo : historia más que recomendable que hasta ahora no estaba publicada en España y que no os podéis perder.