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lunes, 22 de febrero de 2016

Universo Comic Presenta: El Misterioso X

La editorial Universo Cómic Presenta acaba de publicar una imagen de uno de los personajes de Gago que van a relanzar en un futuro, y no es otro que el Misterioso X, personaje creado por Manuel Gago para la editorial Garga a mediados de los años 50 y que se publicaba  en formato vertical.






El Misterioso X es una serie de temática detectivesca, con un tono pulp muy  marcado y que juega entre otras cosas con la identidad del personaje.

Para más información podéis visitar este enlace a la web de Tomos y Grapas en donde tengo una reseña de la colección original.

martes, 9 de febrero de 2016

El Guerrero del Antifaz. Las Nuevas Aventuras. Prueba de color para el nº 4

Cuarto número de las Nuevas Aventuras del Guerrero del Antifaz, en donde hace su aparición  uno de los personajes más importantes de la serie, Li Chin.

De propina tenemos una nueva muestra del erotismo que impregna Las Nuevas Aventuras, cosa que hace que a algunos lectores nos encante la serie y otros renieguen de ella.


 En este ejemplar, El Guerrero continúa prisionero en la isla de los piratas samurais, y ha conseguido escapar de Máscara de Hierro.

En la huída se lleva una sorpresa  muy desagradable, al ver el verdadero rostro de Nasika, no tenéis más que mirar el video.

Paralelamente a esto, Don Luis y Fernando, acompañados del capitán Garcilaso, surcan los mares para rescatar al Guerrero.

Preciosas muestras de color que nos permiten acercarnos un poquito más al trabajo de Manuel Gago.

sábado, 6 de febrero de 2016

El Corsario sin Rostro. Manuel Gago.

El Corsario sin Rostro es una serie de aventuras dibujada por Manuel Gago para la editorial Maga en el año 1959 y que consta de 42 ejemplares.

Nos encontramos con una serie cuyo tema central es el mar y la piratería, temas que ya fueron tratados por Manuel Gago en series como El Espadachín Enmascarado, por poner un ejemplo, y se enmarcaría dentro del siglo XVII, en donde las colonias españolas en América son amenazadas continuamente por los piratas.

El protagonista de la obra se llama Alberto Santaña, el cual es capitán de un galeón español y se hace a la mar con el objetivo de buscar a su hermano Ricardo, desaparecido hace años.




La primera página de la colección ya nos da una pista de algunas de las características de esta serie.

  • El protagonista tiene dos compañeros. Siguiendo la moda impuesta por Víctor Mora en el Capitán  Trueno, Alberto Santaña va acompañado de un  forzudo y un joven, los cuales dan un contrapunto  cómico a la serie en mi opinión un tanto desafortunado.
  • Es una serie con ciertas dosis de violencia, de ahí que la mezcla entre el corte dramático heredado de la década anterior y la fórmula de personajes que se pone de moda a finales de los años 50 tenga un efecto extraño en la serie.
  • Las distribución de viñetas es muy  dinámica. Se abandona la monotonía de dos tiras por página y  esto favorece y mucho el apartado gráfico de la serie, en donde Gago brilla con luz propia.


¿ Quien es el Corsario sin Rostro ? por que claro, si el protagonista es el capitán de un galeón español, conviene explicar bien la trama.
Aviso que si no has leído la colección debes andar con cautela, pero pienso que el término spoiler no es aplicable a una serie que tiene 50 años de antiguedad.

El Corsario sin Rostro es una personaje misterioso que surca los mares y combate a los piratas. Hay  ciertas dudas de quien puede ser y lo primero, lo más obvio, es pensar que seria Ricardo Santaña, el hermano del protagonista de la serie, ya que la aparición de este misterioso personaje tiene lugar poco tiempo después de la desaparición de Ricardo.

En el primer número vamos a tener un enredo familiar acompañando a esta historia, y es que el padre de los Santaña es propietario de una plantación en Cuba, allí vive Isabel, la novia de Ricardo, a su vez tienen un primo llamado Jacobo  que está enamorado de Isabel y en un flashback nos revelan que la partida de Ricardo pudo ser debida a que su hermano amaba a su prometida, en fin... todo un lío propio de una telenovela.






Las motivaciones del protagonista pasan por encontrar a su hermano y combatir a los piratas, una cosa le lleva a la otra. La identidad del Corsario sin Rostro es motivo continúo de especulación por parte de los lectores y nada es lo que parece, en ese sentido recuerda mucho a otra serie de Gago, más antigua, llamada "El Misterioso X".

Estamos ante una serie en donde el protagonismo es compartido por dos personajes, en donde se juega mucho con la relación entre ellos y en donde lo que parece muy evidente a lo mejor no lo es tanto.

Distintos enemigos, personajes nuevos que van apareciendo, triángulos amorosos, todos los ingredientes típicos en la obra de Gago los vais a tener aquí. Temas polémicos como el tráfico de esclavos o el papel de los personajes femeninos dentro de la obra, en donde no nos limitamos a al estereotipo tan usado de mujeres floreros si no que también veremos mujeres luchadoras y agresivas que no dudan en acompañar al héroe en todas sus aventuras sin importarles el peligro, como es el caso de Catalina.

Hemos hablado de varias influencias de obras anteriores de Gago, como podrían ser el Misterioso X o El Espadachín Enmascarado, pero también quería destacar una probable influencia del Capitán Misterio, de Freixas, y es que el atuendo del Corsario sin Rostro varía a lo largo de la serie,cosa comprensible ya que una capa y un sombrero no son muy prácticos para ir por la selva o nadar cuando el barco se va a pique.




En definitiva, una serie interesante, muy bien dibujada y que rompe ciertos esquemas de personajes vistos en series anteriores.

miércoles, 26 de agosto de 2015

Don Pedro Conde. Manuel Gago. Editorial Maga.

Don Pedro Conde es una serie publicada por la editorial Maga en el año 1957 la cual consta de 12 cuadernillos.
Ambientada en México, nos cuenta las andanzas de un desdenciende de la nobleza española, Pedro Conde.
Este vuelve a casa tras un largo periodo de ausencia y desbarata un intento de atraco por parte de unos encapuchados, pero las cosas no son lo que parece.
Los encapuchados en realidad son miembros de la hacienda de los Conde y persiguen a los Latimer, los cuales les han estafado un dinero haciendo trampas en un casino.
A partir de aquí se va a desarrollar una  historia un tanto confusa en donde predominan los dramas familiares y las falsas indentidades de los protagonistas, ya que en esta serie nadie es quien parece ser.
Los Latimer, padre e hijo, en realidad son unos delincuentes que se han cambiado el nombre, y el mayor de ellos es reconocido por Judy, una  mujer  que acaba  de entrar al servicio del abuelo de Pedro Conde.
Desenmascarados estos falsarios asistiremos a otra trama argumental bastante confusa y enrevesada en donde se desvela el secreto de Pedro Conde,  que no es otro que una novia que le ha dado plantón la cual huye el mismo dia de la boda sin que nadie sepa donde  está.

Portada del número 1. 


Aunque pueda parecer una serie ambientada en México, en realidad casi toda se desarrollla en los Estados Unidos y no vamos a ver demasiados elementos que nos hagan pensar que los protagonistas son mejicanos, sólamente un par de referencias a los antepasados españoles del abuelo de Pedro Conde.
Los personajes secundarios vienen y van y en muchos casos desaparecen rápidamente de escena y el desarrollo de los guiones es un tanto confuso.
Podemos pasar de ver al protagonista en una  situación complicada a verle a las dos páginas  liándose a puñetazos con alguno de sus enemigos, dando luego una explicación bastante simple de lo que ha pasado.
El final de la serie es muy precipitado pero en cualquier caso es una serie curiosa, poco conocida en donde se puede destacar el diseño de las portadas y el intento de originalidad en cuanto a su ambientación, aunque luego sea algo que se pierda a medida que avanza.


miércoles, 19 de agosto de 2015

El Guerrero del Antifaz regresa.

Ayer saltaba en las redes sociales la noticia de la preparación de nuevas aventuras del Guerrero del Antifaz, así como de otros personajes creados por Manuel Gago.
Esta es la nota de prensa aparecida en facebook:




Viendo el comunicado, llama la atención dos cosas:
Una, que el anuncio no atañe solo al Guerrero del Antifaz si no a más personajes creados por Manuel Gago, como el Hombre de Piedra, Piel de Lobo, el Misterioso X o el Temerario, que son los que aparecen en la imagen.
La segunda, y tal vez la más llamativa es que vamos a tener dos versiones de los personajes.
Una versión clásica, respetando a los personajes, con la intención de atraer a un publico nostalgico, en donde respetaría la esencia de los personajes intentando dar una sensación de continuidad a las historias clásicas de los mismos y luego una versión más actualizada enfocada a un público nuevo, más joven y que no conoce estas historias.


Esto que tal vez nos  pueda parecer descabellado no lo es, puesto que es algo que hacen en Marvel con su línea Ultimate o en Dynamite, más recientemente, con personajes como Flash Gordon, Mandrake o El Hombre Enmascarado.
No es la primera vez que estamos ante un intento de recuperación de un personaje clásico, tenemos el ejemplo del Capitán  Trueno, o el de las Nuevas Hazañas Bélicas, pero si es la primera vez que ocurre algo parecido con personajes de Manuel  Gago debido a unos problemas de derechos autor que parecen por fin solucionados.



En cuanto al Guerrero del Antifaz, personaje estrella, son varias las interrogantes que se presentan.
La serie de las Nuevas Aventuras quedó inconclusa en el número 110, publicándose posteriormente el tomo de Los Amigos del Guerrero y los dos tomos de La Última  Aventura del Caballero de la Máscara Negra, realizados por Manuel Gago Quesada.

Algunas cosas no gustaron.
Hablando en tiempos de continuidad, no sabemos si los sucesos que nos cuenten en las próximas aventuras  sucederian después de la serie clásica o continuarían los hechos narrados en esas Nuevas Aventuras.
Es un tanto inviable a dia de hoy continuar una serie que quedó inconclusa durante tantos años y  que nunca se ha reeditado, ya que esto chocaría directamente con la intención de captar nuevos lectores, aunque si se podría intentar algún recurso argumental para de alguna forma enlazar las historias antiguas con las nuevas.
Por otro lado, cuando publicas un personaje que ha sido creado hace tantos años, no puedes usar los conceptos de la época en que ha sido creado por que estaría desfasado y es una labor compleja actualizar este personaje y respetar su esencia original.

La colección de las Nuevas Aventuras siempre ha tenido división de opiniones y hay gente a la que le gusta mucho y gente a la que tal vez no le guste tanto, ya que los personajes aparecen un  poco cambiados.

En cualquier caso es una excelente noticia para los aficionados al Guerrero del Antifaz y al resto de personajes de Manuel Gago y estamos deseando saber  más cosas de este proyecto.

lunes, 15 de diciembre de 2014

El Guerrero del Antifaz. Las Nuevas Aventuras. Prueba de color para el nº 3

Otra prueba de color.
Para mi es un número muy importante por que nos indica hacia donde va el argumento de la serie.
Por un lado vemos por que Máscara de Hierro persigue al Guerrero del Antifaz y por otro vemos que el tebeo adquiere tintes eróticos impensables en un personaje de este tipo:
Nos dejan caer que a Nasika la han violado en el pasado, falso Guerrero del Antifaz, de ahí el odio que le tienen. Se ve claramente cual es la relación que tiene con Máscara de Hierro y por otro lado, Ramiro, el escudero, está enamorado de Ana María, cosa que dará mucho juego a lo largo de la serie.


lunes, 24 de noviembre de 2014

Manuel Gago. Editorial Valenciana.Portadas originales del Pequeño Luchador.

Os dejo unas muestras de portadas originales del Pequeño Luchador y de La Pandilla de los 7 que han estado circulando por las redes sociales la semana pasada.


Original

Resultado final.


Original

Resultado final.


lunes, 17 de noviembre de 2014

Manuel Gago. El Pequeño Luchador. Almanaque 1947. Portada original.

Os pongo una portada original del tebeo en cuestión, acompañada del resultado final.
No es mio, es una imagen que circula por facebook, no se si lo vende, ni de donde lo han sacado ni cuanto cuesta ni nada, pero bueno ,sirve para ir completando la exposición que voy haciendo de la obra de Manuel Gago.

Portada original

Resultado final

lunes, 13 de octubre de 2014

El Guerrero del Antifaz. Las Nuevas Aventuras. Prueba de color para el nº 2

En este número el Guerrero del Antifaz es hecho prisionero, a Ana María y Adoltifo los tiran a un pozo y hace su primera aparición un personaje que va a ser clave en la serie: Ramiro, el escudero, el cual tiene un aspecto totalmente diferente al que vimos en los últimos números de la colección original.

Os dejo la portada y en este enlace un video de youtube.

martes, 7 de octubre de 2014

El Guerrero del Antifaz. Las Nuevas Aventuras. Prueba de color para el nº 1

Inicio una serie de entradas para el blog relacionadas con pruebas de color realizadas para las Nuevas Aventuras del Guerrero del Antifaz.

En principio parece que estas pruebas se hacen a partir de fotocopias de los originales en blanco y negro, los cuales están realizados directamente a rotulador y sobre el papel fotocopiado se colorea este para que sirva de indicación al colorista de Valenciana y una vez dado este color sobre el original, mandarlo a la imprenta.

Sin entrar en demasiados términos técnicos, lo que si parece evidente es que el color de estas pruenas no siempre es el definitivo.

Os pongo una comparativa del número 1.





En este video podéis  ver el resto de las pruebas de color que se hicieron para el número 1.
En este número hace su aparición el pirata Máscara de Hierro, desembarca en las playas de Levante y derrota a todo aquel que sale a su paso.
Lucha contra el Guerrero del Antifaz y acaba entrando en el castillo.
Continuara....

lunes, 8 de septiembre de 2014

Manuel Gago. Dibujo original del Guerrero del Antifaz

Notición: por primera vez en la historia aparece un original de Manuel Gago del Guerrero del Antifaz.
En la subasta extraordinaria que comienza el 17 de septiembre se ponen a la venta cuatro planchas originales de finales de los 70 relativas al Extraordinario de Navidad de 1978, que es este:


A mi me gustaria comprarlas, si no suben mucho, pero me da que van a pegar una hostia hacia arriba de mucho cuidado.
Personalmente os aconsejo esperar a que salgan más antes de hacer locuras por que de lógica tiene que haber miles y llegará un momento que se pondrán a precios asequibles, asi que no hagáis locuras, no paguéis demasiado y dejadme el campo libre, mas que nada por que siempre es mejor llevarse bien con la gente, jajajaja.
Bueno, en serio, esto es una joya y se lo va a llevar quien pague más caro pero tengo la intuición de que puede haber más de estos aguardando a que los saquen , con lo cual no hay que pasarse en la puja.


Ahí os dejo una de las cuatro páginas originales.

sábado, 6 de septiembre de 2014

Manuel Gago. El Hijo de las Galeras. Editorial Garga

El Hijo de las Galeras es una serie creada por Manuel Gago ambientada en el siglo XVII y como su propio nombre indica va de corsarios y piratas, pero claro, el protagonista es un corsario muy especial, por decirlo de alguna forma, por que ya en una de las primeras páginas se nos cuenta que sus corsarios" tienen orden de herir y apresar, más no de matar" lo cual a mi me ha dejado un tanto pensativo, la verdad.

El protagonista se llama Jorge Brill, y es un noble inglés el cual está enamorado de Isabel de Montagne.
Sus familias están enemistadas y cuando el padre de Jorge va a pedir la mano de Isabel hay una fuerte discusión y acaba batiéndose en duelo con el padre de esta, el Marqués de Montagne, dejándole herido.
Posteriormente tanto Jorge de Brill como su padre son condenados a galerasm debido a las maquinaciones del Marques de Montagne, y el padre de este muere. Jorge se libera de las cadenas, provoca una rebelión entre los galeotes y se  hace corsario, teniendo como fin liberar a todos los galeotes que se encuentra por el camino.

Como no puede ser de otra forma tenemos un elenco de personajes secundarios interesantes, unos más que otros,a saber:
Matasiete: Lugarteniente del Hijo de las Galeras, el típico forzudo que acompaña al héroe.
Su hermana, Sofia, la cual está enamorada del Hijo de las Galeras pero se acaba casando con un corsario, al cual no ama, con tal de no quedarse sola.
Isabel de Montagne, la novia del progatonista. Se parece a Paulina, la novia del Espadachín Enmascarado.
El Duque de Montagne. Padre de Isabel y aparentemente el villano de la serie.

En cuanto al desarrollo de la serie, tenemos guiones de Pablo Gago, como en los primeros números de Purk, y observo ciertas similitudes en cuanto al estilo de la historia:
Peleas, peleas y peleas, con carreras y persecuciones y personajes que no llegan a ser ni secundarios, que se van presentando con cierta celeridad y que aparecen y desaparecen de una forma muy fugaz, con lo cual no se desarrollan.

página 2 del número 1.


Aunque estemos hablando de una serie de corsarios no vemos demasiadas escenas de peleas en el mar, de abordajes, viñetas en donde vemos barcos cañoneandose entre ellos ni cosas asi, es más una serie de intrigas palaciegas, de personajes simples, con motivaciones muy primarias, ambiciosos, retorcidos y muy malos todos, la verdad es que el desarrollo de la serie deja bastante que desear.

No os cuento el final para no destripar nada, solo deciros que la serie tiene un final coherente, apresurado, eso si, pero no es un final que le hayan metido un tajo dejando cabos sueltos.

Pienso que a Gago se le notan las prisas, el estilo del dibujo va claramente de más a menos y al igual que en el Rey del Oeste, tenemos una diferencia grande entre la calidad de las portadas, que son excelentes, con el interior.

El formato de página de tres tiras con viñetas estrechas no da tampoco demasiadas posibilidades.

En cualquier caso es un clásico que hay que leer y que sin ser de las mejores serie si es interesante.


domingo, 24 de agosto de 2014

El Guerrero del Antifaz. Análisis de una obra maldita. Tadeo Juan.

Dentro de la avalancha de material que ha entrado este mes de Agosto, he tenido la suerte de conseguir el libro de Tadeo Juan en el cual analiza la obra del Guerrero del Antifaz.

Por una cuestión de completismo tenía ganas de tener este ejemplar, curioso, que no es difícil de conseguir, y me dispongo a comentar el libro.

En primer lugar destacar la magnífica portada de Matias Alonso, la cual os pongo a continuación:


Estructura del libro:


El libro viene dividido en varios capítulos:

1. Una introducción de Agustín Riera.
2. Un resumen de todos los episodios de la colección, uno por uno, que ocupa el 80 % del libro.
3. Almanaques. Te explica el contenido de los almanaques y como estos han sido pasto de distintos refritos.
4. Los cromos.
5. Las figuras troqueladas.
6. Ilustraciones variadas.

A mi modo de ver, teniendo los libros de Ediciones Quirón, la sensacional web de Mariano Bayona, o el blog de Voto a Brios, yo no catalogaria este libro como un libro de análisis, si no más bien como el de un resumen muy pormenorizado de la colección, el cual me parece bastante tedioso y luego un catalógo de almanaques, correspondencias con distintas reediciones y poco más, por que el apartado de los cromos o las figuras troqueladas muy trabajado como que no está, para que engañarnos.

El libro si es interesante en cuanto a una serie de datos que recopila, que tal vez para personas que no estén muy especializadas en la materia sea de mucha utilidad.

1. Valores faciales de la colección. Nos especifica cuantos números salieron de 75 centimos, cuantos impresos en la calle Triador, cuando pasaron a ser de 1 peseta, etc.
Los primeros ejemplares no iban numerados, de ahí que sea frecuente encontrarlos con el número escrito detrás de la contraportada a lápiz o a boli.


Esto que pongo aquí es la contraportada del número 10, impreso en la calle Triador, perteneciente a mi colección personal.
De 75 centimos tengo todos menos 5 ejemplares, con las dos recientes adquisiciones que he hecho, y calle Triador tengo 9 de los 15 que salieron.

2. Notas relacionadas con la censura.
El libro tiene un apunte brillantísimo en este sentido, que solo por eso ya merece la pena comprarlo.
En el número 31 aparece el primer y único semidesnudo del tebeo español de la época.
De todos es sabido la facilidad de Gago para dibujar gasas transparentes en donde se adivinan las curvas de los personajes femeninos, ahora bien, en el capítulo 31 de la colección, titulado "Los 4 titanes", el Guerrero del Antifaz se cuela, por equivocación en el harem del reyezuelo moro y pasa esto:



Ojo a la primera viñeta en donde hay una mora en la bañera la cual se tapa los senos, mientras otra mora supuestamente la enjabona.
Si vamos más allá, en la viñeta de abajo, se vuelve a ver a la misma mora, en la bañera, tapada, y también vemos a otras dos medio abrazadas.
El tema es que 30 años más tarde, en la reedición mutilada de color, afortunadamente, no se les ocurrió cargarse esa  página pero si modificar alguna cosilla de los diálogos.


Aquí tenemos a la misma mora en la misma bañera tomando el fresco tan ricamente, solo que a todo color.

El tema es  que no es la primera vez que lo veo una cosa asi por que en las series de cromos también tenemos esto otro:


Si yo fuese el censor de turno de la época y tuviese la mente sucia, que no es el caso, pensaria que este moro hace un ejercicio de voayerismo y detrás de las cortinas observa como se lo pasan pipa las mujeres del harem, las cuales tienen una actitud muy cariñosa, viendo el dibujo.

El caso es que estos dibujos tan sensuales pasan la censura y podrían haber tenido un efecto terrorífico en los tiernos infantes de la época.
Ahora en serio, lo de la censura es de traca, pero lo peor fué la recensura de los años 70.

La muerte del conde de Roca. Esto para los niños españoles tuvo que ser algo asi como la muerte de la madre de Bambi, pero más a lo bestia.

El conde de Roca es evidente que es un lastre para el guionista y había que matarlo, de la peor manera posible, así el Guerrero seguiría sufriendo y la serie cobraria mayor dramatismo, esto es de cajón: el 90 por ciento de los padres o madres de los héroes de los tebeos se mueren, casi siempre en el primer número.

Como bien detalla el libro, tenemos escenas de sadismo y crueldad.
Harum, que es un malo de los peores de la serie, no solo tiene un harem lleno de mujeres, también tiene una cámara de tormento, la cual en la edición original se nos muestra con todo lujo de detalles:




Como bien nos dice el libro, vemos un esqueleto colgado, un señor cabeza abajo, una cama con pinchos, hierros candentes y hasta una dama de hierro, la cual no se corresponde a la época pero da lo mismo, estas cosas se perdonan .. esto con Fraga a los mandos no hubiera pasado, pero vamos, que la viñeta es una obra de arte.
Posteriormente Harum, después de torturar al conde de Roca, flagelarle y dejarle hecho una piltrafa ( Fernando también se lleva lo suyo), se lo carga a sangre fria.

En la edición de color se saltaron las dos ultimas viñetas y la página siguiente.

Otro detalle interesante es que en el número 181 aparece un mercado de esclavos en donde a una cristiana se la obliga a desnudarse delante de un montón de piratas, para que vean lo que compran.

Para finalizar estos detalles curiosos, os dejo dos portadas de números distintos pero con el mismo título.

nº 577

nº 599



3. La acreditación de los guionistas y las firmas en el tebeo o en la portada.
Aquí se hace un aporte muy bueno ya que no siempre es Gago quien hace los guiones y en ocasiones,muy breves, colabora su hermano, Pablo Gago,otras  Pedro Quesada o en la etapa de Matias Alonso, Vicente Tortajada, el cual da un giro radical al personaje.
Cuando tenga un rato me repasaré la etapa de Matias Alonso y haré una reseña sobre ella, que para mi está injustamente infravalorada.

4. Los almanaques. En este libro se hace un repaso minucioso de los almanaques, resumen de sus historias como curiosidad, destacar lo siguiente:

En el almanaque de 1962 se reedita la historia de "El tigre de los mares", originalmente publicada en el almanaque de 1950.
En el almanaque de 1963 se reedita la historia de "Máscara Blanca", publicada originalmente en el almanaque de 1952.

Ahora vamos a hacer cuentas :
En el número 421, Matias Alonso se hace cargo de la colección. Los motivos, según el autor del libro, son la cadencia semanal y la economía, cosa que bajo mi punto de vista es discutible, ya que Gago estaba saturadísimo en esa época y dudo que dejase el Guerrero por voluntad propia.
El almanaque de 1962 lleva portada de Matias Alonso y el meter historias repetidas en ese momento es bastante llamativo.
Está es la portada del almanaque de 1962:


Como se puede observar, el dibujo es de Matias Alonso, pero el interior es de Gago, asi que a pesar de dejar la serie regular si se hizo cargo de una pequeña parte de los almanaques.
Muy saturado tendria que estar para colocar dos historias repetidas en el año 62 y 63.
Pregunta: ¿ por que no se hizo cargo Matias Alonso de las historias de los almanaques?

5. En cuanto a los cromos, el libro no aporta prácticamente nada, solamente el título de las historias y comentar que regalaban figuras troqueladas entregando cientos de sobres.
Un dato interesante es el de la figura troquelada del Conde de Roca, de la cual no tenemos la certeza de que exista.



Como conclusión final, el libro tiene cierto interés pero lo veo más como un resumen y un catálogo que como un análisis, ya que en ciertos aspectos no profundiza demasiado, como en las Nuevas Aventuras, de las que apenas dice nada.
En comparación con los libros de Quirón pienso que sale perdiendo, y por bastante, pero en cualquier caso, para los aficionados al Guerrero del Antifaz, como complemento a la colección, tiene cierto interés.



miércoles, 13 de agosto de 2014

Manuel Gago. Prueba de imprenta del Club de los Cinco.

Sigo aumentando mi coleccion de rarezas y en esta ocasión he comprado una prueba de imprenta del Club de los Cinco, serie realizada por Manuel Gago para la editorial Maga.

El Club de los Cinco es una serie realizada por Manuel Gago para la Editorial Maga en el año 1957 y que cuenta con guiones de Pedro Quesada.

El argumento trata de cinco chicos de distintas nacionalidades que se conocen en un barco y van teniendo distintos tipos de aventuras.
Es un género similar el de las kid gang americanas, muy populares en los años 50 en Estados Unidos.

La serie tuvo 36 níumeros, aunque va numerada del 1 al 37 pero se saltaron el 8.
También hay un almanaque de 1958 que incluye historias de José Ortiz y José Sanchís.

Mientras que hacia este artículo, buceando en google para informarme, he dado con un par de enlaces en donde se puede sacar la colección digitalizada, con lo que la pongo en la lista de cosas pendientes para leer.

En cuanto a la prueba de imprenta, nada reseñable, no hay indicaciones de la censura de cosas que hubiese que corregir.

Imagen de la prueba de imprenta.

sábado, 9 de agosto de 2014

Manuel Gago. Portada original del Pequeño Luchador

Esta semana he tenido la oportunidad de adquirir un original de una portada del Pequeño Luchador, que bajo mi punto de vista es la mejor serie que hizó Manuel Gago.

La portada corresponde al número 49 de la serie original, en donde se narra el segundo arco argumental de la colección.

Flor Blanca y Ciervo Corredor se han convertido en jefes de los apaches, pero la cosa no podía durar mucho.
Estalla una revuelta, aparece un nuevo jefe, este levanta a la tribu contra los blancos y destruyen la colonia.
El número 49 se titula "La revuelta de los apaches".


Os dejo las distintas imágenes de la portada.

Portada original.

Acuarela dada por detrás

Portada vista al trasluz

Resultado final.
Espero que os guste.
Como curiosidad, comentar que el sello de aprobación del ministerio de Información y Turismo data del 12 de septiembre de 1961.

martes, 24 de junio de 2014

Manuel Gago: El Rey del Oeste.

Retomo hoy la actividad del blog después de un parón de quince dias en donde he estado ocupado en otros menesteres.

En esta ocasión vamos a hablar de una serie de Manuel Gago, del oeste, titulada "El rey del oeste", y publicada por la editorial Garga en el año 1950.

Ficha técnica:


TÍTULO: El Rey del Oeste
AÑO: 1950EDITORIAL: Garga
DIBUJO: Manuel Gago
GUIÓN: Pablo Gago
TAMAÑO: 24 x 17 cm
GÉNERO: Aventuras / Oeste

De esta colección salieron 17 cuadernillos de 12 páginas, con un formato novedoso en cuanto a argumento, pues ya en el primer ejemplar se anuncia que cada x tebeos se narraría una aventura, dividiendo la serie en varios arcos argumentales.
El formato de página está estructurado en cuatro tiras de tres / cuatro viñetas cada una, respetando siempre ese formato.


Como serie del oeste, bajo mi punto de vista, he leído cosas mejores de este mismo autor, sea El Pequeño Luchador,para mi la mejor serie de Gago o El Temerario.
Esta colección tiene varios puntos de interés, pero claro, hablamos de 200 páginas y de un formato de las mismas que no favorece el lucimiento del dibujante, en donde nuevamente advertimos una diferencia enorme entre la calidad de las portadas, que son excepcionales, y el interior del tebeo, en donde se nota cierta precipitación.

Argumento:

Nada mejor que leer la primera página del tebeo:


El rey del oeste es un exporador y cazador que vivia solo en una rústica cabaña siendo sus vecinos más próximos los indios sioux, que como siempre en estas series son los malos del tebeo, y con estos tiene cierta amistad, relativa, no hay más que ver lo que pasa a la cuarta página, y es más conocido entre ellos que entre sus hermanos de raza blanca, normal, si el tio se echa al monte en principio se han olvidado de él los blancos.

El tema es que cuando te lees los cuatro primeros tebeos, la serie está bien, dibujo correcto, ciertos tópicos habituales del oeste de Gago, que si pistoleros por aqui, indias despechadas por allá, indios que son más simples que el palo de una escoba y se deja camelar a las primeras de cambio por el blanco resentido que quiere arrasar la ciudad de turno y luego un triángulo amoroso idéntido en el que vemos en El Pequeño Luchador : protagonista / india / sosa de turno .

Lo que me ha fastidiado de esta serie es que según avanza se estropea por que los argumentos cambian y ciertas ideas que se nos presentan en la primera historia no se desarrollan como deberían haberlo hecho, en mi opinión, y es que los personajes secundarios del principio desaparece de la serie para volver a aparecer en los tres últimos capítulos y darle al tema un desenlace precipitado y facilón, el cual a mi no me ha gustado.

Gago y la censura:

Si hay una serie en donde Gago torea a la censura con brillantez es El Pequeño Luchador, y aquí volvemos a ver cosas que al censor de turno se le pasan.
No se si es que el lejano oeste es el marco propicio para dibujar todo tipo de cosas sin que se enterase el censor de turno pero en esta serie tenemos varios detalles cuando menos curiosos:

1. La novia del protagonista, May, después de morir sus padres a manos de los terribles indios que tienen la mala idea de proteger sus tierras, resulta que da a entender que "quiere morir" y la tia se mete en la pradera sin ningún tipo de precaución por que total, la da lo mismo lo que la pase.
Esto es una especie de suicido, pecado mortal donde los haya, y pasa el filtro.
2. La madre de May. Estando casada con un tal Silas Belding le abandona por que es un pistolero de los chungos, y se va con otro hombre, esto es adulterio del malo, ojo, y el censor nada de nada.
3. Silas Belding es bígamo,por que tiene otra mujer en otro sitio con la cual ha tenido otra hija, que casualmente es amiga de la infancia del Rey del Oeste y para más casualidades, el tal Silas propicia que ahorquen al padre del Rey del Oeste.
Aquí pienso que es por donde tendría que haber ido el desarrollo de la colección.
4. Más adulterio, mental en este caso, una chica llamada Hellen, hija de un ranchero, se casa con un compañero de aventuras del Rey del Oeste, pero confiesa que está enamorada del otro, cosa que ya pasa en el Pequeño Luchador con Ciervo Corredor y Flor Blanca.

A todo esto, el Rey del Oeste no se entera de nada, parece que solo piensa en perseguir pistoleros e indios.

En cuanto al atuendo de este, es curioso por que es una mezcla entre Buffalo Bill y el Coronel Custer protagonizado por Errol Flyn en "Murieron con las botas puestas".

Para los que seais muy aficionados al trabajo de Manuel Gago si os recomiendo esta serie, la cual tiene ciertos puntos de interés.

miércoles, 21 de mayo de 2014

Manuel Gago. Portada original de El Aguilucho.

Esto lo acado de adquirir en internet el otro dia, una portada original de la colección "El Aguilucho".

Portada original

Portada al trasluz

Resultado final

Este original tiene un pequeño inconveniente, y es que el margen derecho está en blanco, por que si miramos las portadas de la colección, a la derecha aparece una imagen del protagonista la cual es siempre la misma, con lo que a la hora de hacer las portadas, se usaba una plantilla fija y luego en un recuadro que es dos tercios de la portada, el dibujo.

Este dibujo original se usó para hacer la portada del número 41 de la reedición de color de los años 80.
Como curiosidad decir que estos últimos ejemplares de la colección de color son dificilisimos de conseguir ya que se distribuyen en la época en que Valenciana cierra y salieron muy pocos.

Os dejo la portada de color para que compareis ediciones.




sábado, 17 de mayo de 2014

Manuel Gago. Richard y Bakutu.

En 1943 bajo el título genérico de la colección "Selección Aventurera" se publicaban dos tebeos de la serie "Richard y Bakutu" en donde Gago toca el tema de la selva y los exploradores, un choque entre razas y civilizaciones que de alguna forma ya habiamos visto en la serie del Niño Gonzalo, sólo que ahora la historia está ambientada en una época más moderna.

Portada del número dos. 



El guión de la serie es sencillo: Un científico,su hija y su ayudante Richard Dutley exploran el continente africano en busca de un mineral, la texmirita y tienen todo tipo de aventuras rodeados de indígenas, que casualmente son antropófagos y violentos, muy poco racionales, y vemos las clásicas peleas y persecuciones por la selva con animales fantásticos, en este caso prehistóricos, con lo que una de las características de Manuel Gago sale a flote en esta serie, el gusto por lo fantástico.
Bakutu es un negro amigo de Richard, un personaje muy estereotipado, cosa habitual en la época.

El dibujo sigue mejorando, mucho mejor que en la serie del Niño Gonzalo y de estilo similar a Alberto España, solo que al ser una serie ambientada en la selva, con animales, paisajes y demás, da más juego.

Dejo una muestra de una página interior.


domingo, 11 de mayo de 2014

Dan Barry el Terremoto. Página original de José Gonzalez Igual.

El otro día no podía dormir y a altas horas de la madrugada me meto en internet, buceando por todocolección veo esto:



El caso es que en el anuncio ponía que la página era un original de José Ortiz, el primer dibujante de Dan Barry, pero viendo el estilo del dibujo ,me recordaba a los primeros números de Yuki el Temerario, una de las primeras colecciones que me compraron siendo yo pequeño.
Haciendo una consulta rápida en tebeosfera compruebo que el autor de la página es José Gonzalez Igual, le consulto al vendedor si es posible que sea este el autor y no José Ortiz y me la compro.

El autor: José Rodriguez Igual.

Estamos ante un caso un tanto extraño, un dibujante de trazo muy fino que sólamente hizo dibujos para tres colecciones:
Dan Barry, del 68 al 76.
Yuki el Temerario la primera parte de la colección ,el resto es de Vicente Ibañez.
Jalisco, colección que tengo pendiente de leer y que ya estoy buscando.

La colección: Dan Barry, el Terremoto.




Un western de la editorial Maga publicado en 1956. En un principio el guionista es Leopoldo Ortiz y el dibujante José Ortiz, pasando posteriormente Pedro Quesada a los guiones y José Gonzalez Igual a los dibujos.
La serie constó de 76 ejemplares y 3 almanaques.
Un detalle curioso: el número 47 y el almanaque de 1957 están dibujados por Manuel Gago.

viernes, 9 de mayo de 2014

Manuel Gago. Alberto España.

Este mes he tenido la oportunidad de poder leer esta colección de Manuel Gago.
Es la típica serie que en principio no te haces ilusiones de tener entre las manos pero mira tu por donde, se ha puesto a tiro.

Alberto España y su perro Nick, es el título completo, es un serial de siete cuadernillos publicado por la Editorial Valenciana en el año 1943.



Los cuadernillos se componen de 8 páginas mas 2 o incluso 3 complementarias con una historieta de humor ambientada en el mundo del boxeo.

Argumento: El protagonista de la serie es Alberto España, hijo de Carlos España, propietario de un circo, el cual ha pedido un préstamo a uno de sus empleados para financiar los estudios de su hijo.
Este empleado resulta ser el malo de la serie, Antoni, domador de leones con unas motivaciones bastante simples, quiere el circo y la mano de Cleo, hija de otro trabajador del circo.
Para hacerse con el circo y casarse con la protagonista femenina de la serie recurre a todo tipo de artimañas.
Aunque la serie está ambientada en el mundo del circo, en realidad parece más una serie policiaca, ambientada en paisajes urbanos, con persecuciones, intrigas y personajes bastante estereotipados.

El interés de la serie, bajo mi punto de vista, se encuentra en observar como Manuel Gago ha evolucionado de una forma meteórica en su dibujo, para lo cual vamos a poner varias portadas y viñetas de series anteriores como Viriato o el Niño Gonzalo.


Viriato y la Destrucción de Numancia es un cuadernillo editado en 1943 por la editorial Hispanoamericana, el primer trabajo de Gago. Una serie que tuvo la intención de contar episodios históricos patrios sin ningún tipo de rigor histórico ni por supuesto objetividad alguna.
En este cuadernillo, Viriato y los "nacionales", ponen en jaque a todo el ejército romano, romanos con trajes de pastores, dicho sea de paso y enlaza la muerte de Viriato con el episodio de la destrucción de Numancia.
Estamos ante un dibujante completamente inexperto el cual no ha recibido ningún tipo de formación.


Posteriormente tenemos la serie del Niño Gonzalo, de la que ya hemos hablado anteriormente en este blog.
Aquí la evolución del dibujante es evidente, ya que del estilo del número 1 al último hay una evolución notable.


Viendo la portada, el dibujo es mucho mejor que en Viriato, pero todavía le falta.

Ahora vamos a la serie de Alberto España, y aquí ya se ven detalles que luego se certifican en el Guerrero del Antifaz o en el Pequeño Luchador.
Antoni, el domador de leones, es igual que Jack, el jefe de la colonia, por ejemplo: los dibujos tienen trazos muy finos y las figuras están mucho mejor proporcionadas.


Si observamos la fecha de publicación de Viriato, vemos que ha pasado entre año y medio y dos años, siendo los dibujos mucho mejores.

Pues nada, en breve seguiremos informando de series raras y antiguas.